Chris Prokop: Vintage tech artystycznie to inspiracja dla organizatorów eventów

Jak PCB Art prowadzone przez Chrisa Prokopa łączy elektronikę, design, ekologię i marketing doświadczeń?
Chris Prokop udowadnia, że pasja, doświadczenie i innowacja mogą iść w parze. Jego marka PCB Artwork by KWP to nie tylko ekologiczna odpowiedź na nadprodukcję elektrośmieci, ale i manifest artystyczny, który inspiruje zarówno branżę MICE, jak i świat designu. O hotelarstwie, branży spotkań, designie opartym o kultową elektronikę i personalizacji doświadczeń w rozmowie z MeetingPlanner.pl. 
 
MeetingPanner.pl (MP): Podobno dużo wiesz o branży spotkań?
 
Chris Prokop (ChP): To prawda. Moja ścieżka zawodowa jest głęboko zakorzeniona w meetings industry. Mam duże doświadczenie w hotelarstwie – zarządzaniu obiektami, organizacji wydarzeń oraz we współpracy z sektorem filmowym i telewizyjnym, co pozwoliło mi rozwinąć wszechstronne kompetencje w zarządzaniu, logistyce i budowaniu relacji z klientami. Jako profesjonalista z ponad 20-letnim doświadczeniem w zarządzaniu hotelami, zespołami, projektami mobilizacyjnymi oraz z niedawno zdobytym doświadczeniem w dostarczaniu rekwizytów dla produkcji filmowych, moje umiejętności i pasja uczyniły mnie idealnym kandydatem do ról wymagających zarówno operacyjnej precyzji, jak i strategicznego spojrzenia na biznes.
 
MP: Bardzo ciekawe, zacznij od samego początku!

ChP: Moja kariera rozpoczęła się w Zamku w Baranowie Sandomierskim przy organizacji i koordynacji zamkniętych spotkań biznesowych z wysokimi urzędnikami państwowymi i europejskimi. W 2004 roku postanowiłem nabrać doświadczenia na rynku angielskim, gdzie w Kilworth House Hotel, zdobywałem pierwsze doświadczenia w zarządzaniu obsługą klienta i operacjami gastronomicznymi. To tam nauczyłem się, jak kluczowe jest budowanie zespołu, który działa efektywnie pod presją, zapewniając jednocześnie gościom niezapomniane doświadczenia. Kolejne lata w prestiżowych 5-gwiazdkowych obiektach, takich jak Lucknam Park, Chewton Glen, Pennyhill Park Hotel czy Boringdon Hall Hotel, pozwoliły mi rozwijać umiejętności zarządzania operacyjnego. Nadzorowałem zespoły liczące nawet 200 osób, wdrażałem procedury bezpieczeństwa, zwiększałem rentowność poprzez skuteczne zarządzanie budżetami i sprzedażą, a także zdobyłem wiele nagród, takich jak pięć gwiazdek AA oraz trzy rozety AA, The Best Country House Hotel ze Spa w Boringdon Hall Hotel czy The Tea Guild’s Top City and Country Hotel Tea Award w Pennyhill Park Hotel. 
W ostatnich latach jako development manager w FirstPort oraz general manager w Lifestory, skupiłem się na zarządzaniu projektami mobilizacyjnymi i facility management. Tworzyłem plany biznesowe, negocjowałem kontrakty, przeprowadzałem rekrutacje pracowników, współpracowałem z projektantami, inżynierami i wykonawcami, a także budowałem długoterminowe relacje z klientami i mieszkańcami. Te doświadczenia nauczyły mnie, jak skutecznie zarządzać złożonymi projektami, jednocześnie zapewniając wysoką jakość usług i przestrzegając rygorystycznych standardów bezpieczeństwa.

MP: Ale gdzie w tym wszystkim znajdujesz jeszcze miejsce na PCB ART work? A może Twoja doba jest dłuższa? 

ChP: Zaraz do tego dojdziemy. Cofnijmy się o pięć lat. Jest 2020, czyli pandemia, która zatrzymała wiele biznesów, w tym na długo branżę spotkań. Po całkowitym lockdownie starałem znaleźć sobie zajęcie. Tak się złożyło, że zostałem poproszony o zbudowanie wyjątkowego trofeum do konkursu tenisa stołowego. Nie mogłem się oprzeć stworzeniu czegoś wyjątkowego… a musicie wiedzieć, że zawsze fascynowały mnie komputery lat 80. Tak więc pomysł na PCB Artwork zrodził się z tej fascynacji i kolekcji starych komputerów, od lat staram się zachować jak najwięcej tych wspaniałych egzemplarzy, zachwyca mnie design technologiczny, a konkretnie od Apple G4, który pojawił się na początku XXI wieku. Gdy zobaczyłem ten komputer – z ich półkulistą podstawą, smukłym chromowanym ramieniem i ekranem, który wygląda, jakby unosił się w powietrzu – pomyślałem, że to coś więcej niż tylko komputer. To dzieło sztuki! Te zaokrąglone kształty, minimalistyczna biel i futurystyczna estetyka totalnie mnie urzekły.
Chciałem przenieść tę magię do moich projektów. Zainspirowały mnie zwłaszcza te organiczne, płynne linie iMac G4 – zacząłem projektować płytki, które nie są zwykłymi prostokątami, ale mają nietypowe, zaokrąglone kształty, czasem nawet przypominające półkule. Eksperymentuję też z wykończeniem – na przykład używam białych lub przezroczystych laminatów zamiast standardowych zielonych, żeby oddać ten czysty, apple’owski styl. 
To, co najbardziej mnie wciągnęło, to możliwość połączenia funkcjonalności elektroniki z pięknem, które widziałem w projektach firmy Apple. Każdy mój projekt to dla mnie mały hołd dla tej estetyki – staram się, żeby moje rzeczy nie tylko działały, ale też wyglądały jak coś, co mogłoby stać na biurku i robić równie wielkie wrażenie.”
W dobie rosnącej świadomości ochrony środowiska i fascynacji technologią, nisza produktów artystycznych wykonanych z recyklingowanych materiałów zyskuje na znaczeniu. Mój sklep internetowy dostępny pod adresem https://pcbkwp.com jest doskonałym przykładem, jak kreatywność, ekologia i technologia mogą połączyć się w całość, tworząc coś wyjątkowego. Oferując dzieła sztuki i przedmioty dekoracyjne, użytkowe wykonane z zabytkowych sprzętów elektronicznych.
PCB by KWP nie tylko odpowiada na współczesne trendy, ale także wyznacza nowy kierunek w świecie sztuki i designu.
 
MP: Pandemia minęła, świat znów przyspieszył, Ty przecież wróciłeś do facility managment w pełnym wymiarze, a co z PCB Art, czy to była tylko przerwa na życie?
 
ChP: Gdyby nie PCB Art, nie doświadczyłbym nowych możliwości na rozwój. Niedawno (w 2023 roku) miałem okazję rozpocząć współpracę z branżą filmową i telewizyjną, co wzbogaciło moje doświadczenie o nowy stopień. Obecnie jestem dostawcą scenografii dla produkcji ITV/Disney, BBC, HBO, Warner Bros. W ramach tej współpracy dostarczyłem wiele kluczowych rekwizytów, które wymagały odrestaurowania i dostosowania do wymagań produkcji filmowej. 
 
MP: Stanąłeś także na nowojorskiej scenie. ArtExpo! Największy targ sztuki. Kiedy postanowiłeś wziąć w nim udział? I opowiesz nam coś o tym wydarzeniu?
 
ChP: ArtExpo New York to jedno z najważniejszych wydarzeń na globalnej scenie sztuki współczesnej i nowoczesnej. Odbywające się corocznie w nowojorskim Pier 36 na Lower East Side, targi te przyciągają tysiące miłośników sztuki, kolekcjonerów, profesjonalistów z branży oraz artystów z całego świata. Organizowane przez Redwood Art Group, ArtExpo ma ponad 40-letnią tradycję, która rozpoczęła się w 1978 roku, zmieniając sposób, w jaki ludzie kupują i sprzedają dzieła sztuki.
Wydarzenie gromadzi ponad 400 galerii, wydawców sztuki oraz niezależnych artystów, prezentujących różnorodne dzieła – od obrazów, rzeźb, fotografii, po ceramikę, grafiki i szkło. ArtExpo wyróżnia się swoją inkluzyjnością, łącząc uznanych artystów, takich jak Andy Warhol, Yayoi Kusama czy Mr. Brainwash, z początkującymi talentami w ramach specjalnego programu poświęconego niezależnym twórcom. To unikalne połączenie sprawia, że targi są miejscem, gdzie każdy – od doświadczonego kolekcjonera po początkującego miłośnika sztuki – znajdzie coś dla siebie, niezależnie od budżetu czy gustu.
Moja droga do ArtExpo rozpoczęła się od intensywnych przygotowań. Wybór prac, które miały reprezentować moją wizję artystyczną, był jednym z najtrudniejszych etapów. Chciałem, aby moje dzieła nie tylko odzwierciedlały moje umiejętności techniczne, ale także przekazywały emocje i historie, które są dla mnie ważne. 
 
MP: Co dał Ci udział w tym wydarzeniu? Bo, że było warto, to na pewno… 
 
ChP: Udział w ArtExpo New York miał ogromny wpływ na moje podejście do sztuki. Obserwowanie reakcji publiczności i słuchanie ich opinii dało mi nową perspektywę na moje prace. Zrozumiałem, które elementy mojej twórczości rezonują z odbiorcami, a które mogę jeszcze rozwinąć. Ponadto możliwość wymiany doświadczeń z innymi artystami z różnych zakątków świata otworzyła mnie na nowe techniki, idee i inspiracje.
Wystawa była także okazją do nawiązania cennych kontaktów zawodowych. Uczestnictwo w ArtExpo New York było dla mnie nie tylko wyjątkowym doświadczeniem artystycznym, ale także przełomowym momentem w mojej twórczej podróży. To jedno z najważniejszych wydarzeń na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej, które co roku przyciąga artystów, kolekcjonerów, kuratorów i miłośników sztuki z całego świata. Możliwość zaprezentowania moich prac w tak prestiżowym miejscu była zarówno zaszczytem, jak i wyzwaniem, które pozwoliło mi spojrzeć na moją twórczość z nowej perspektywy.
Być może w przyszłości ponownie stanę na nowojorskiej scenie, bogatszy o nowe doświadczenia i jeszcze odważniejszy w swojej twórczości. Jedno jest pewne – ArtExpo New York na zawsze pozostanie w mojej pamięci jako moment, w którym moja sztuka zyskała głos na arenie międzynarodowej.
 
MP: Co zatem znajdziemy w ofercie PCB Artwortk by KWP? 
 
ChP: Sklep PCB Artwork by KWP wyróżnia się swoją unikalną propozycją – przekształcaniem vintage elektroniki, która w innym przypadku trafiłyby na wysypisko, w dzieła sztuki i elementy dekoracyjne. Płytki PCB, będące sercem urządzeń elektronicznych, są symbolem współczesnej technologii, ale także jednym z najtrudniejszych do przetworzenia odpadów. PCB by KWP nadaje im drugie życie, tworzę produkty, które łączą industrialną estetykę z ekologicznym przesłaniem. Ta filozofia wpisuje się w globalny ruch zero waste, który zachęca do minimalizowania odpadów i poszukiwania kreatywnych sposobów na ponowne wykorzystanie materiałów.
Oferta sklepu to szeroki wachlarz produktów – od lamp dekoracyjnych na biurko po mniejsze przedmioty użytkowe, takie jak głośniki Bluethooth czy standy do ładowania telefonów. Każdy z nich jest ręcznie wykonany, co podkreśla ich niepowtarzalność i wartość artystyczną. W świecie zdominowanym przez masową produkcję, takie podejście jest odświeżające i przyciąga klientów poszukujących autentyczności i indywidualizmu. Produkty PCB Artwork by KWP mają wyraźny charakter technologiczny, co czyni je szczególnie atrakcyjnymi dla entuzjastów elektroniki, inżynierów, programistów czy fanów kultury „tech”. 
 
MP: Jak branża event marketingowa może współpracować z PCB by KWP? Widzisz tu wspólną przestrzeń?
 
ChP: Współpraca z PCB Artwork by KWP (pcbkwp.com) może przybierać różne formy, w zależności od potrzeb firmy oraz specyfiki oferowanych przez PCB Artwork by KWP usług związanych z unikalnymi projektami artystycznymi wykonanymi z materiałów pochodzących z recyklingu.
PCB Artwork by KWP specjalizuje się w tworzeniu unikalnych dzieł sztuki z materiałów pochodzących z recyklingu, które są podstawowym elementem elektroniki. Produkty dostępne na stronie https://pcbkwp.com to zarówno dekoracje, jak i funkcjonalne przedmioty, które łączą estetykę z ekologicznym przesłaniem.
Te produkty wyróżniają się nie tylko oryginalnym designem, ale także filozofią zrównoważonego rozwoju, co czyni je atrakcyjnymi dla branży meetings industry, która coraz częściej stawia na ekologię i innowacyjność.
Branża spotkań może wykorzystać produkty PCB Artwork na kilka sposobów, integrując je w różne aspekty organizacji wydarzeń. Kilka obszarów współpracy to na przykład: zamówienia niestandardowych projektów jako elementów dekoracyjnych, gadżety i upominki dla uczestników, personalizacja upominkow, integracja przedmiotow PCB Artwork w kampaniach reklamowych, współpraca przy projektach edukacyjnych i warsztatach,
Branża spotkań ma szansę wzbogacić swoje wydarzenia dzięki współpracy z PCB Artwork by KWP, oferującym unikalne produkty z recyklingu. Od dekoracji przestrzeni, przez personalizowane gadżety, po edukacyjne warsztaty i kampanie ekologiczne – możliwości są szerokie i różnorodne. Produkty te nie tylko podnoszą estetykę i innowacyjność wydarzeń, ale także wspierają zrównoważony rozwój, który staje się priorytetem dla współczesnych organizatorów i uczestników. Kluczem do sukcesu jest strategiczne planowanie, kreatywne podejście do integracji produktów oraz aktywna komunikacja wartości, jakie niesie współpraca z PCB Artwork. W ten sposób branża spotkań może nie tylko tworzyć niezapomniane doświadczenia, ale także przyczyniać się do budowania bardziej odpowiedzialnego i innowacyjnego świata.
 
MP: Bardzo dziękujemy Chris za tę rozmowę i zapraszamy wszystkich czytelników do odwiedzenia witryny: https://pcbkwp.com i na Instagram a także do obejrzenia filmu produkcji Disney+ Rivals.

Chris Prokop, founder, CEO PCB ArtWork, od 2004 roki mieszka i pracuje w Londynie 
Chris Prokop to doświadczony general manager z ponad 20-letnim doświadczeniem w zarządzaniu obiektami hotelarskimi, deweloperskimi oraz gastronomicznymi, specjalizujący się w zwiększaniu zysków, zarządzaniu dużymi zespołami i realizacji celów biznesowych. 
Jako główny założyciel i projektant w PCBKWP, Chris pomaga klientom osiągać sukcesy dzięki swojemu profesjonalizmowi, pasji i kompleksowemu podejściu do zarządzania. Jego usługi obejmują doradztwo w zakresie zarządzania obiektami, sprzedaży, marketingu, rekrutacji oraz wdrażania procedur operacyjnych i szkoleniowych. 
Chris Prokop posiada tytuł MBA oraz magistra komunikacji zawodowej na Clark University (2014), gdzie otrzymał Dean’s Award for Performance, a także licencjat z zarządzania zasobami ludzkimi (2012). Ukończył liczne szkolenia, w tym IOSH Managing Safely (2023), International Corporate and Diplomatic Protocol Training (2009), WSET Level 2 (2008) oraz BIIAB Level 2 (2006). W roku 2015 był głównym koordynatorem i projektantem zastawy kawowej do całej sieci Exclusive Hotels. Do dziś zastawę można znaleźć w każdym hotelu tej sieci.
Jego umiejętności obejmują analizę danych, podejmowanie trafnych decyzji, dbałość o szczegóły przy jednoczesnym strategicznym myśleniu oraz skuteczne rozwiązywanie problemów. Chris jest liderem zorientowanym na wyniki, w których łączy pasję do zarządzania z wysokimi standardami bezpieczeństwa, jakości i doskonałości operacyjnej, a także kreatywnym podejściem do sztuki i zrównoważonego rozwoju.